感恩

薛书琴的绘画提供了一个开放性的诠释空间。……她眼中和笔下的自然与人都是有神性的，是虚灵不昧的，那人物眼眸里闪现的光与照彻天地的光是同源的，她在画面处理上甚至用了影像重叠的手段以彰显天人无间、脉息相通、月印万川的气象。她用画笔开启的世界是一个齐物论、泛神论的世界，因此也是盈满了感动、充涨着诗意的世界。——吴志翔

 

人一生要面临无数次选择，也会有无数次的遗憾，选择绘画是我至今仍心存感恩之事，虽然当初有此选择还处懵懂之年，脑子还不那么清醒。

从某种角度而言，绘画确属一处“私地”。所有的社会评判准则在这里都可以暂且束之高阁，所有惯常的对错都可以置之不理；所有的感动、欣喜与希冀，所有的遗憾、伤感与失落都可以在此处毫无遮掩地敞开，从而面对一个完完整整的自己，找回在生活中有意无意迷失的真我。这是何等的奢华！曾几何时，暗自庆幸自己冥冥之中的这个选择：幸亏有画，幸亏可以画画。

当然，绘画之于我的意义并不仅仅在于那份放纵真性的欣喜。绘画日复一日地锐化了我的神经触角，使我的器官对这个世界日趋敏感，对人的生命有了更深的感动。无人之地，独处之时，风中招摇的小草会使我感动得一塌糊涂，潸然泪下；微风过时，我又会尽情贪享她与身体每一处接触的种种不同，溶融于这种不同的震撼，感恩于天地之与生命的丰厚。这些感动与感恩总会悄悄地潜入我的画面，但遗憾的是这些并不会都如期而来，我总无能于将它们在我的作品中进行同值的言传。所以，免不了每每因自己笨嘴拙舌而心生懊恼，但又总会奢望有一天会愿望成真。

不知是否因同类们思想、行动、情感的过于主动，传统绘画中画家多选择花鸟与山水作为自己托物寄情的对象，而我却偏爱以人物来担此重托。一方面，我并不认为人物造型自身的情态会削弱画面中“我”的含量，而变成全然的“物”的形貌言说；另一方面，在我眼中，空气中振颤发丝与风中小草的身姿有着同样的妙处，肢体器官高高低低的起伏无异于风拂过山峦林木的流转。常常惊叹于毛发风动的原始森林，开心于几根眉毛不同走向的神情，津津玩味于几个雀斑跳动的天籁之音。

当外面音声嘈杂时，当心身疲乏时，是绘画使生命之姿日益丰盈，给予我内在圆满的宁静与快乐。感恩绘画！(薛书琴)